Clase 6

Marcel Duchamp

(Blainville, Francia, 1887 - Neuilly, id., 1968) Artista francés nacionalizado estadounidense. El más joven de seis hermanos, cuatro de los cuales seguirían así mismo la carrera artística (de ellos fueron especialmente notorios los dos mayores, Jacques y Raymond), Marcel Duchamp recaló en París a la edad de diecisiete años. En su faceta como pintor, que hubo de simultanear con el trabajo de caricaturista, pasó rápidamente por todas las tendencias artísticas en boga -impresionismo, postimpresionismo, fauvismo, cubismo- sin comprometerse con ninguna; este afán experimentador e inquieto iba a ser una de las constantes de su fecunda trayectoria.

(http://www.biografiasyvidas.com/biografia/d/duchamp.htm)

Tiene una visión muy clara del arte, concebía el arte como un espacio de reflexión muy amplio.

Se inició como poeta, fue jugador de ajedrez por este motivo viajo por el mundo.

Propuso la fuente seudónimos.

Corriente de los objetos encontrados para ser presentados como obras artísticas. Proporcionado otra versión del arte y promoviendo su avance en otras dimensiones.

Gran aporte de Duchamp – El gran vidrio. (XX)

Cuestiono el alcance de las maquinas relacionándolo con la forma de la reproducción 1915 y 1923 Molinillo de Chocolate.

Estudió una nueva técnica (Dibujo mecánico), Duchamp cuestionaba que es la pintura lo que le llevo a utilizar vidrio como lienzo para su gran obra, y también un trabajo extra para la explicación de la misma. (Metadatos).    ¨Saber cuándo detenerse¨.

El gran vidrio es una maquina con lenguaje y manual técnico que funciona con combustible de ¨Amor¨ (Maquina mítica poética) Autómata Utópico, operación de amor entre dos máquinas.

Laszlo Moholy-Nagy

(Bácsbársod, Hungría, 1895-Chicago, 1946) Artista húngaro. Estudió derecho y se unió al círculo poético de Endre Ady. Herido en la Primera Guerra Mundial, durante su recuperación realizó sus primeros dibujos de escenas bélicas. En 1918 decidió dedicarse por completo al arte. Dos años más tarde se trasladó a Berlín, y entre 1923 y 1929 fue el profesor del taller de metales de la Bauhaus, así como director de una colección de libros editada por la institución, los Bauhausbücher. Como pintor y fotógrafo desarrolló un arte no figurativo y construyó sus obras a partir de elementos puramente visuales: color, textura, luz y equilibrio de las formas. Desarrolló proyectos en otros campos, entre ellos escenografías y vestuarios teatrales y diseño de exposiciones. Huyendo de la Alemania nazi, en 1935 viajó a Londres y en 1937 fue nombrado director en Chicago de la New Bauhaus (más tarde School of Design), basada en el modelo de la escuela alemana y en la que continuaría su importante labor pedagógica.

( http://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/moholy.htm).

Modulador Luz espacial. 1922 y 1930

Máquina para efectos de cine, experiencia sensorial.

Nicolas Schöffer

(Kalocsa, 1912-París, 1992) Escultor y teórico de arte francés de origen húngaro. Desarrolló una investigación vinculable al arte programado y cinético y al constructivismo de Gabo y Pevsner. En 1948 inventó el espacio-dinamismo, conjunto que reúne elementos plásticos, móviles y coloreados, y que en 1957 evolucionó hacia luz-dinamismo, con la inclusión del elemento luminoso para lograr una síntesis plástica de todas las artes figurativas, el cine y la música. En 1959 lanzó el crono-dinamismo, con obras dotadas de movimiento eléctrico autónomo. Destacan Lux I y Torre cibernética (Lieja, 1961).

(http://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/schoffer.htm)

CYPS: primera obra de arte que utiliza mecanismos electrónicos, cultura espacio dinámica.